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quarta-feira, 8 de julho de 2015

Em PE, Praia de Porto de Galinhas recebe festival de cinema de curtas


Estrutura montada na beira-mar vai exibir 30 filmes até o próximo sábado.
Mostra vai apresentar ao público recente produção cinematográfica do país.



Filme 'Cancha - Antigamente era mais moderno' será exibido na mostra competitiva nacional (Foto: Divulgação)

A Praia de Porto de Galinhas, no Litoral Sul de Pernambuco, recebe a partir desta quinta (9) a mostra competitiva do festival de cinema Curta Porto. Até o próximo sábado (11), serão exibidos 30 curtas-metragens em estrutura montada na beira-mar. As películas concorrem nas categorias infanto-juvenil, nacional e de filmes pernambucanos. A proposta do festival é apresentar um panorama da recente produção cinematográfica do país, segundo a organização. A programação completa pode ser conferida neste link.

Os melhores filmes de cada categoria serão escolhidos por um júri de profissionais do cinema, composto por diretores e produtores, e por um júri popular, formado por professores da rede pública de ensino. Os vencedores vão receber troféus criados pelo artista Carcará, um dos mais prestigiados do município de Ipojuca, onde está situada Porto de Galinhas. Carcará é o autor das esculturas de galinhas espalhadas pelas ruas do balneário.

Além da mostra, uma das ações do Curta Porto é a realização de um festival gastronômico, com a participação de diversos bares, restaurantes, hotéis e pousadas da praia. O circuito ainda contempla um roteiro com sugestões de atividades e passeios com apoio do projeto Táxi Cultural, um pacote especial de transporte para os participantes do festival.
'Cabeça Papelão' está na abertura do festival, nesta quinta (Foto: Divulgação)

Confira a programação da mostra competitiva do Curta Porto:

>> Quinta (9), a partir das 20h
Mostra Infanto-juvenil
Classificação: Livre
Menina Bonita do Laço de Fita (Dir. Diego Lopes e Claudio Bitencourt/ 2014 / Anima. / 7' / PR)
#Apaixonadinho (Dir. Alexandre Estevanato /2014 / Fic. / 13' / SP)
Imagine Uma Menina Com Cabelos De Brasil... (Dir. Alexandre Bersot / 2010 / Anima. / 10' / RJ)
O Reino do Chocolate (Dir. Rafael Jardim / 2012 / Anima. / 4'36" / BA)

Mostra Nacional
Classificação: Livre
O Nome do Dia (Dir. Marcello Quintella e Boynard / 2015 / 18'50" / RJ)
Gigantes da alegria (Dir. Ricardo Rodrigues e Vitor Gracciano / 2012 / Doc. / 12' / RJ)
Cabeça Papelão (Dir. Quiá Rodrigues / 2013 / Anima. / 20' / RJ)

Mostra Pernambucana
Classificação: Livre
Olhos de Botão (Dir. Marlom Meirelles/ 2015 / Fic. / 10' /PE)
Colônia de Férias (Dir. Joelton Ivson e Roberto França / 2015 / Doc./ 11' / PE)
Interno (Dir. Cleiton Costa / 2014 / Fic. / 20'12" / PE)

>> Sexta (10), a partir das 20h

Mostra Infanto-juvenil
Classificação: Livre
Garoto Barba (Dir. Christopher Faust / 2010 / Fic. / 14' / PR)
Sonho de Menino (Dir. Coletiva - Alunos da Oficina Bonecos Animados do animador Quiá
Rodrigues em Triunfo-PE / 2014 / Anima / 3'27" / PE)
Sophia (Dir. Kennel Rógis / 2013 / Fic. / 15' / PB)

Mostra Nacional
Classificação: Livre
A Navalha do Avô (Dir. Pedro Jorge / 2013 / Fic. / 22' / SP)
O Vulto (Dir. Wladymir Lima / 2013 / Fic. / 17' / AL )
Malha (Dir. Paulo Roberto / 2013 / Doc. / 14' / PB)

Mostra Pernambucana
Classificação: Livre
O Poeta Americano (Dir. Lírio Ferreira / 2014 / Doc. / 10' / PE)
História Natural (Dir. Júlio Cavani / 2014 / Fic. / 12' /PE)
A Felicidade Não é desse mundo (Dir. Séphora Silva / 2014 / Fic. / 19'44'' / PE)
De profundis (Dir. Isabela Cribari / 2014 / Doc. / 20' / PE)

>> Sábado (11), a partir das 20h

Mostra Infanto-juvenil
Classificação: Livre
A Menina da Boneca (Dir. André Pinto / 2012 / Fic. / 8'20" / PE)
A Mesma Velha Estória (Dir. Ramon Faria / 2012 / Anima. / 2'25" / MG)
Um Vestido Para Lia (Dir. Regina e Hermano Figueiredo / 2010 / Fic. / 14' / AL)

Mostra Nacional
Classificação: Livre
Até a China (Dir. Marão / 2015 / Anima. / 15' / RJ)
Piove, il film di Pio (Dir. Thiago B. Mendonça / 2012 / 15' / SP)
Guerra Fria (Dir. Paulo Sena / 2014 / Fic. / 17' / ES)
Cancha - Antigamente era mais moderno (Dir. Luciano Mariz / 2013 / Doc. / 18' / PB)

Mostra Pernambucana
Classificação: Livre
O Mago das Artes: Lula Côrtes (Dir. Katia Mesel / 2014 / Doc. / 23' /PE)
Encantada (Dir. Lia Letícia / 2014 / Fic. / 11' /PE)
Bajado (Dir. Marcelo Pinheiro / 2015 / Doc. / 20' /PE)

terça-feira, 30 de junho de 2015

Festival de Gramado anuncia longas nacionais em competição


"Ponto Zero", de José Pedro Goulart, é o representante gaúcho na lista


Regina Casé em "Que Horas ela Volta?", de Anna MuylaertFoto: Gulanne / Divulgação


O 43º Festival de Gramado "poderia ser mais grandioso", conforme os termos usados por João Pedro Till, presidente da Gramadotur, entidade promotora do evento, no anúncio dos filmes concorrentes e dos artistas homenageados, na manhã desta terça-feira. Mas a seleção, que inclui oito longas brasileiros e sete estrangeiros, tem produções elogiadas pela crítica em outros festivais – especialmente Ausência, de Chico Teixeira, e Que Horas Ela Volta?, de Anna Muylaert.

– Preferimos a qualidade ao ineditismo – explicou um dos curadores, o crítico Rubens Ewald Filho.

Foram quase 200 inscritos, cerca de 80 de fora do Brasil – número festejado pela equipe, que em edições anteriores precisou trabalhar com menos títulos latino-americanos, o que acabou evidenciado pela qualidade um tanto limitada de alguns títulos apresentados.



Ponto Zero, de José Pedro Goulart, é o único gaúcho da mostra competitiva de longas. Entre os curtas-metragens da Mostra Nacional, que já haviam sido anunciados previamente, estão as produções locais O Corpo, de Lucas Cassales, e O Teto Sobre Nós, de Bruno Carboni.

Outros 14 curtas compõem a tradicional Mostra Gaúcha, que registrou o maior crescimento de inscritos de todo o evento – nada menos do que 110 títulos produzidos no Rio Grande do Sul no último ano pleitearam um lugar em Gramado 2015.

Duas vezes premiada com o Kikito (em 1983, por Bar Esperança, e em 1987, porAnjos da Noite), Marília Pêra será a homenageada com o troféu Oscarito. O anúncio do nome da atriz registrou o melhor momento da entrevista coletiva desta terça, na Cinemateca Capitólio, em Porto Alegre. Os organizadores apresentaram um vídeo no qual ela se dizia honrada com a láurea, registrada no momento em que o Oscarito completa 25 anos.

Em seguida, João Pedro Till disse que a mensagem da grande atriz "levantou o astral" da equipe do festival "diante das dificuldades econômicas" para a realização do evento, que tem orçamento estimado em R$ 3 milhões.

– Gramado já enfrentou todos os tipos de adversidades – comentou, lembrando que se trata do festival mais longevo do país (entre aqueles que nunca tiveram interrupções). – Queríamos fazer mais, mas, graças ao suporte que tivemos, e da equipe que temos, vamos apresentar um belo festival.

O ator e diretor Daniel Filho foi o escolhido para receber o Troféu Cidade de Gramado, entregue pela prefeitura do município serrano. Os homenageados com os troféus Eduardo Abelim e Kikito de Cristal ainda não foram revelados pelos organizadores.

O 43º Festival de Gramado será realizado entre 7 e 16 de agosto.


Acima, Marília Pêra e o diretor Eduardo Coutinho em Gramado 2007

Longas nacionais em competição no 43º Festival de Gramado:

Ausência, de Chico Teixeira (SP)
Drama familiar centrado na figura de um jovem que assume o papel de homem da casa cuidando da mãe e seu irmão mais novo em meio um momento de impasse sexual e afetivo. Matheus Fagundes Irandhir Santos estão no elenco.

Introdução à Música do Sangue, de Luiz Carlos Lacerda (RJ)
No interior do Brasil, entre o mundo arcaico e o contemporâneo, uma família vive suas angústias numa atmosfera de desejo e repressão. Com Ney Latorraca e Bete Mendes.

O Fim e os Meios, de Murilo Salles (RJ)
Jovem casal se muda para Brasília para tentar resolver os impasses da relação e é envolvido no jogo de poder que marca uma campanha eleitoral. Com Pedro Brício, Cintia Rosa, Marco Ricca, Hermila Guedes e Emiliano Queirós.

O Outro Lado do Paraíso, de André Ristum (DF)
O Brasil dos anos 1960 por meio do olhar de um garoto idealista de 12 anos que se muda para recém-inaugurada cidade de Brasília, onde ele acompanha a transição do Brasil entre a democracia e a ditadura militar. Com Eduardo Moscovis, Jonas Bloch e Flávio Bauráqui.

O Último Cine Drive-In, de Iberê Carvalho (DF)
Jovem retorna a Brasília e reencontra, depois de muitos anos, seu pai, que insiste em manter vivo um cinema que já não atrai mais espectadores. Com Othon Bastos.

Ponto Zero, de José Pedro Goulart (RS)
Um adolescente encara os fantasmas imaginários e reais da vida adulta que se aproxima. Com Sandro Aliprandini.

Que Horas Ela Volta?, de Anna Muylaert (SP)
Depois de deixar a filha no interior de Pernambuco e passar 13 anos como babá de um menino em São Paulo, mulher tem a chance de reencontrar a garota, com quem terá uma convivência turbulenta. Com Regina Casé.

Um Homem Só, de Cláudia Jouvin (RJ)
Para livrar-se da rotina miserável que leva, homem procura clínica que promete copiar pessoas, na esperança de que poderá buscar uma vida melhor se deixar uma réplica vivendo a sua. Com Vladimir Brichta e Mariana Ximenes.

Os longas latino-americanos:

Ella, de Libia Stella Gómez (Colômbia)
En la Estancia, de Carlos Armella (México)
La Salada, de Juan Martin Hsu (Argentina)
Ochentaisiete, de Anahi Hoeneisen e Daniel Andrade (Equador)
Presos, de Esteban Ramírez Jímenez (Costa Rica)
Venecia, de Kiki Alvarez (Cuba)
Zanahoria, de Enrique Buchichio (Uruguai)

Os curtas-metragens da Mostra Nacional:

Bá, de Leandro Tadashi (SP)
Como São Cruéis os Pássaros da Alvorada, de João Toledo (SP)
Dá Licença de Contar, de Pedro Serrano (SP)
Enquanto o Sangue Coloria a Noite, Eu Olhava as Estrelas, de Felipe Poroger (SP)
Haram, de Max Gaggino (BA)
Herói, de João Pedone e Pedro Figueiredo (SP)
Macapá, de Marcos Ponts (MA)
Miss & Grubs, de Camila Kamimura e Jonas Brandão (SP)
Muro, de Eliane Scardovelli (SP)
O Corpo, de Lucas Cassales (RS)
O Teto Sobre Nós, de Bruno Carboni (RS)
Quando Parei de me Preocupar com Canalhas, de Tiago Vieira (SP)
S2, de Bruno Bini (MT)
Sêo Inácio (ou O Cinema Imaginário), de Helio Ronyvon (RN)
Virgindade, de Chico Lacerda (PE)

Os curtas-metragens da Mostra Gaúcha:

Arte da Loucura, de Karine Emerich e Mirela Kruel
Atrás da Sombra, de Luciana Mazeto e Vinícius Lopes
Bruxa de Fábrica, de Jonas Costa
Consertam-se Gaitas, de Ana Cris Paulus, Boca Migotto e Felipe Gue Martini
Da Vida Só Espero a Morte, de Júlia Ramos
De que Lado me Olhas, de Carolina de Azevedo e Elena Sassi
Kaali, de Gabriel Motta Ferreira
Nes Pas Projeter, de Cristian Verardi
O Corpo, de Lucas Cassales
O Sonho, o Limiar e a Porta que Metamorfoseia, de Gustavo Spolidoro
Pele de Concreto, de Daniel de Bem
Plano, de Virginia Simone, Carlos Dias e Matheus Walter
Quanto Mais Suicida, Menos Suicida, de Maurício Canterle Gonçalves
Rito Sumário, de Alexandre Derlam
Entre Nós, de Maciel Fischer
Ferro, de Giordano Gio
Madrepérola, de Deise Hauenstein
O Movimento do Escuro, de Alexandre Rossi
Liga-pontos, de Teresa Assis Brasil

segunda-feira, 1 de julho de 2013

Eventos e Festivais: Festivais de Roskilde e Werchter com transmissão na net






Festivais já estão a decorrer, com bandas com The National, Blur e Queens of the Stone Age (na foto), entre muitos outros.


Dois dos mais antigos festivais europeus proporcionam, este ano, a transmissão de vários concertos em streaming na internet.

Na Dinamarca, o Festival de Roskilde começou ontem, 4 de julho, e prossegue hoje com Metz, Rokia Traoré, Bobby Womack, Rihanna, Kreator, Crystal Castles e os portugueses Throes + The Shine.

Amanhã, 6 de julho, tocam The National, Metallica, Sigur Rós ou Unknown Mortal Orchestra, e no domingo James Blake, Azealia Banks, Black Rebel Motorcycle Club, Queens of the Stone Age e Kraftwerk.

Para acompanhar o streaming do Festival de Roskilde, siga este link. 

Na Bélgica, o Festival Rock Werchter prossegue hoje, com Blur, Kings of Leon, Phoenix, The Hives ou Kesha. Amanhã há concertos de Rammstein, Nick Cave and the Bad Seeds, Frank Ocean, James Blake, Tame Impala e Kendrick Lamar, ao passo que no domingo sobem aos vários palcos do evento artistas como Depeche Mode, Editors, 30 Seconds To Mars, Band of Horses, Gogol Bordello, Jake Bugg e Alt-J, entre outros.

O streaming do festival Rock Werchter está disponível aqui.

Em Barcelona, começa hoje o festival Cruïlla Barcelona, com Suede, James Morrison e os portugueses Buraka Som Sistema. O streaming pode ser acompanhado aqui.

fonte: http://blitz.sapo.pt/

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quinta-feira, 27 de junho de 2013

Eventos e Festivais: ANCINE apoia participação de filme brasileiro em festival português


 


Curta-metragem "O ouvido de Vinícius" compete na 21ª edição do festival Curtas Vila do Conde


A ANCINE está apoiando a participação do curta-metragem "O ouvido de Vinícius", dirigido por Sérgio Oliveira e Ezequiel Pierri, na Competição Internacional da 21ª edição do festival Curtas Vila do Conde, em Portugal. O Programa de Apoio à Participação de Filmes Brasileiros em Festivais Internacionais da Agência, voltado para a divulgação do cinema brasileiro no mercado estrangeiro, contempla com auxílios diversos produções nacionais oficialmente convidadas para as principais mostras de 77 mostras e festivais no exterior, de acordo com a categoria do evento. "O ouvido de Vinícius" recebe da ANCINE apoio financeiro para sua promoção no festival e o envio da cópia.




O festival Curtas Vila do Conde busca exibir uma seleção expressiva de obras que mostrem a vitalidade dos formatos curta e média-metragem, dentro de diferentes gêneros. O filme de Oliveira e Pierri, uma coprodução entre Brasil e Argentina, faz referência ao trabalho do poeta e compositor brasileiro Vinícius de Moraes, tendo como fio condutor a cantora que passa pela cidade de Córdoba com seu microfone para gravar a música das ruas, trazendo para a tela uma reflexão sobre som e experimentações sonoras. Além de "O ouvido de Vinícius", outra coprodução brasileira, desta vez com a França, também participa do festival: "Entre temps", de Ana Vaz, está na seleção da mostra experimental. Acesse o site do festival Curtas Vila do Conde para ver a programação.


Para conhecer o Programa de Apoio à Participação de Filmes Brasileiros em Festivais Internacionais da ANCINE e as regras para sua concessão, clique aqui ou escreva para programa.apoio@ancine.gov.br.


fonte: http://aquiacontece.com.br/

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terça-feira, 25 de junho de 2013

Eventos e Festivais: Espinho Festival de Cinema Jovem quer ser "fórum de oportunidades"




O Fest - Festival Internacional de Cinema Jovem regressa a Espinho, para a sua 9.ª edição, e reúne, a partir de segunda-feira, realizadores internacionais e jovens argumentistas num “fórum de oportunidades”.




Em declarações à agência Lusa, Filipe Ferreira, diretor do Fest, explicou que “neste momento este é o maior festival para novos realizadores a nível mundial”.

“Enquanto os outros festivais de cinema terminam na exibição de filmes, nós aqui tentamos fazer uma evolução do que um festival deste pode ser. Pode ser muito mais do que apenas apresentar filmes, pode ser um fórum de educação e um fórum de oportunidades”, explicou Filipe Ferreira.

O Fest tem como objetivo “promover o trabalho novo criadores do mundo inteiro”, e está dividido em duas secções: a exibição de filmes, numa competição de curtas-metragens, e o Training Ground, um fórum de formação para jovens realizadores, dirigido por profissionais do cinema.

Este ano a organização do Fest recebeu “mais de duas mil” curtas-metragens, sendo a maior parte de realizadores internacionais, nomeadamente da Rússia, do Reino Unido, da Alemanha, da Finlândia e da Noruega.

Haverá competições de curtas-metragens para realizadores menores de 30 anos de idade, e para os que realizem a sua segunda ou terceira obra.

O Traning Ground, que começou em 2009, acontece entre os dias 25 a 30 e integra ‘workshops’ e master classes com “mais de 20 formadores internacionais” nas áreas da realização, escrita de argumento, representação, direção de fotografia, financiamento, design de produção ou edição cinematográfica.

Da lista de formadores e oradores fazem parte nomes como Melissa Leo, que coordenará a master classe de representação, atriz vencedora de um Óscar, com “The Fighter”, ou Peter Webber, realizador de filmes como “A Rapariga do Brinco de Pérola”.

“Queremos fazer formação em cinema, não com teóricos de cinema, mas sim com as pessoas que estão mesmo a trabalhar em cinema, os grandes profissionais do cinema, as pessoas mais reconhecidas, porque são essas que têm mesmo o conhecimento a transmitir”, sublinhou o diretor.

Inserido no Training Ground está o Pitching Forum, momento em que os participantes têm quatro minutos para apresentar o seu projeto, e as razões pelo qual deve ser financiado ou produzido, a um painel de produtores internacionais, que dará o seu parecer, demonstrando "como o trabalho está preparado para enfrentar o mundo real”.

Segundo Filipe Ferreira, o Pitching Forum é uma boa oportunidade para mostrar o que “as pessoas podem fazer a seguir ao festival” a nível do financiamento.

Para esta 9.ª edição a organização espera a presença de 300 participantes de todos o mundo, embora as inscrições de portugueses “não cheguem a 35%”.

“É um bocado estranho porque há pessoas que fazem estes quilómetros todos para virem fazer esta formação e os portugueses não aproveitam assim tanto”, lamenta o diretor.

O evento decorre de 24 de junho a 01 de julho, e tem atividades distribuídas pelo Centro Multimeios de Espinho, Biblioteca Municipal de Espinho e casino da cidade.

fonte: http://www.noticiasaominuto.com/

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quinta-feira, 20 de junho de 2013

Eventos e Festivais: CineEco Festival Internacional de Cinema Ambiental de Seia abre inscrições


As inscrições para o CineEco 2013 - Festival Internacional de Cinema Ambiental da Serra da Estrela, a realizar em Seia, de 19 a 26 de outubro, estão abertas até 15 de julho, informou hoje a organização.




O festival, organizado pela Câmara Municipal de Seia, está aberto à inscrição de filmes de ficção, documentários em longa ou curta-metragem para várias secções competitivas e não competitivas.

"O CineEco é dos festivais de cinema de ambiente mais antigos do mundo, à beira de completar duas décadas de existência", sublinhou Mário Branquinho, diretor do Festival Internacional de Cinema Ambiental da Serra da Estrela.

O responsável lembrou que o evento procura, ao longo dos anos, "inovar o panorama de ideias e ações, através do audiovisual, para fazer refletir o público sobre as questões ambientais".

"Por isso, afirma-se como uma janela de oportunidades para difundir os valores ecológicos e denunciar as ameaças para a humanidade, através do cinema", frisou aquele responsável numa nota hoje enviada à agência Lusa.

O regulamento do CineEco 2013, que irá decorrer na Casa Municipal da Cultura de Seia, pode ser consultado no sítio eletrónico do festival em www.cineecoseia.org.

"O festival, que já ganhou grande prestígio internacional, concorrendo anualmente mais de 600 documentários, oriundos de mais de 40 países, reúne as mais recentes produções nacionais e internacionais sobre questões ambientais de modo a provocar debates e contribuir para ampliar o conhecimento e a consciência sobre as mudanças comportamentais necessárias, de governos, empresas e indivíduos, pela preservação da vida no planeta", segundo a organização.

O CineEco assumiu, no ano passado, uma maior dimensão internacional, "uma vez que é um dos membros fundadores da plataforma internacional www.greenfilmnet.org que integra atualmente 20 festivais de cinema de ambiente de todo o mundo", referiu.


fonte: http://www.noticiasaominuto.com/

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quarta-feira, 19 de junho de 2013

Eventos e Festivais: Festcineamazonia abre inscrições para 11ª edição





Um dos mais importantes festivais de cinema da Região Norte, o Festcineamazonia abriu nesta quinta-feira, 30\05 as inscrições para a 11a edição. Até o dia 2 de agosto, podem concorrer produções com duração máxima de 26 minutos.


Único festival nortista com foco na questão ambiental, o Festcineamazônia aceita todos os gêneros de produção nas categorias documentário, animação, ficção, experimental e reportagem ambiental, essa categoria voltada especificamente para as TVs.


O festival será realizado na capital rondoniense de Porto Velho, entre os dias 3 a 9 de novembro de 2013. São 18 troféus Mapinguari em disputa. Além da mostra competitiva, o Festcineamazônia homenageia produtores, diretores e atores que contribuem com a cultura nacional e possuem relevância nas questões ambientais e de direitos humanos.


“É importante destacar que podemos fazer o debate ambiental em toda produção audiovisual, não necessariamente em produções acadêmicas ou etnográficas. O ambiente é um todo e o que queremos é diversidade na abordagem”, diz Jurandir Costa, um dos coordenadores do festival.


Plural e democrático, o Festcineamazônia aceita produções de qualquer parte do planeta, finalizadas a partir de 2010 com legendas em português. Este ano o Festcineamazônia Itinerante incorporou-se ao Festival de Artes Integradas. Com isso, o projeto percorrerá cinco países e contemplará mais de 20 cidades com cinema, circo e música, mantendo o foco inicial de sempre estar em comunidades que não tem acessos a bens culturais.


“O regulamento e a ficha de inscrição estão disponíveis no site www.cineamazonia.com/festival/inscricao e tem como referência o código de ética do Fórum dos Festivais que o Festcineamazonia integra,o Fórum dos Festivais expressa a união dos eventos audiovisuais brasileiros em torno de uma ação coletiva”, diz Jurandir Costa.


Fonte: Assessoria


Autor: Assessoria


fonte: http://www.rondoniagora.com/

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terça-feira, 18 de junho de 2013

Eventos e Festivais: Vitória Cine Vídeo 2013 é lançado no Carlos Gomes



Vigésima edição do festival começa a exibição de Vendo ou Alugo, premiado longa de Betse de Paula

O Festival de Vitória – Vitória Cine Vídeo chega à 20ª edição este ano e inicia suas atividades com exibição de filme inédito e divulgação de regulamento e ficha de inscrição para as mostras competitivas do Festival. O lançamento do festival é nesta segunda-feira (17), às 20h, no Teatro Carlos Gomes, com a comédia nacional Vendo ou Alugo, da diretora Betse de Paula.






O longa-metragem chega ao estado antes mesmo de entrar no circuito comercial brasileiro, em pré-estreia especial para o público capixaba e exibição para convidados. A diretora, depois do filme, participa de um bate-papo com o público, acompanhada de parte do seu elenco de atores.


Na ocasião será feita uma homenagem à atriz Nathalia Timberg, destaque desta produção carioca, que receberá no palco do Theatro o Troféu Marlin Azul e um caderno biográfico de fotos sobre sua carreira.


Vendo ou Alugo levou 12 prêmios no Cine PE deste ano, saindo consagrado. Em seu novo filme, Betse de Paula mergulha no universo carioca, em uma comédia contemporânea sobre o cotidiano de uma família que já foi de classe média alta e hoje vive endividada.


Inscrições


O Vitória Cine Vídeo, que este ano será realizado de 28 de outubro a 2 de novembro, abre inscrições nesta segunda-feira para suas mostras competitivas. O prazo se encerra em 1° de agosto. Serão aceitos filmes finalizados em 2012 ou 2013, tanto em formato digital como em 35mm.


Os filmes serão distribuídos pelos curadores entre diversas mostras do festival: a 17ª Mostra Competitiva Nacional de Curtas e a 3ª Mostra Competitiva Nacional de Longas, além 2ª Mostra Corsária, com filmes de caráter alternativo, e a 3ª Mostra Quatro Estações, de temática LGBT.


Nesta edição, para as Mostras Competitivas Nacionais de Curtas e Longas Metragens serão aceitas inscrições de filmes inéditos no Espírito Santo, ou seja, que não tenham sido exibidos em caráter competitivo, em outros festivais e mostras no Estado.


Já para a Mostra Foco Capixaba mantém-se no regime anterior: não será exigido ineditismo. Com isso, o festival mantém sua vocação de plataforma privilegiada para o lançamento, no Espírito Santo, dos filmes realizados no país, e confirma-se como a maior vitrine para o cinema capixaba aos olhos do Brasil.


O Foco Capixaba segue abrindo o festival,logo na primeira noite, e este ano selecionará até cinco curtas-metragens locais.

Nesta edição também foram criadas novas seções em comemoração aos 20 anos de festival. A Retrospectiva 20 Anos exibirá em sessões diárias uma seleção de filmes das edições anteriores do Festival de Vitória, que marcaram o cinema de curta-metragem brasileiro. Serão trabalhos premiados e sucessos de crítica que são lembrados pelo público até hoje e poderão ser vistos ou revistos.


O Festival de Vitória também apresenta ao público uma mostra temática, promovendo o diálogo entre cultura e esportes. É a Mostra Cinefoot, que exibirá no último dia de festival uma seleção de curtas sobre a maior paixão nacional, o futebol.


A mostra inaugura o intercâmbio do Festival de Vitória com outros eventos brasileiros – nesse caso o Festival de Cinema de Futebol - Cinefoot, baseado no Rio de Janeiro - e já antecipa o clima da Copa do Mundo no Brasil, através da representação do esporte no cinema.

fonte: http://www.seculodiario.com.br/

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segunda-feira, 17 de junho de 2013

Eventos e Festivais: Roterdão: A cidade dos festivais


Roterdão é o maior porto da Europa e a localização privilegiada, na foz dos rios Reno e Meuse, faz com que seja uma das cidades mais dinâmicas do continente.


Roterdão é conhecida como a “Manhattan do Meuse”. A cidade tornou-se na capital holandesa da arquitetura. Aqui a tradição convive com edifícios futuristas, com zonas residenciais, comerciais e espaços dedicados à arte e à cultura.


O horizonte está em constante mudança, como explica o produtor cultural Jaeren Everaest.


“Roterdão é uma cidade recente. Foi bombardeada durante a Segunda Guerra Mundial por isso foi reconstruída a partir do final dos anos 40. É muito diversificada e creio que isso lhe confere unicidade,” avança Jaeren Everaest.


A “Mothership” é a empresa cultural que criou e está vocacionada para transformar os espaços urbanos, usando a arquitetura, o grafismo e outras técnicas…


“Este projeto é especial. Fizemo-lo por altura da coroação do nosso rei e podemos observá-lo no horizonte. Normalmente, durante a noite, fica animado. Ele move-se e fica a piscar. Temos muito orgulho nele.”


A cidade de Roterdão tem uma política ambiciosa para apoiar a cultura, em especial, através dos festivais. Estes eventos colocam a cidade nos roteiros culturais do mundo, atraindo muitos visitantes.


A variadora da cultura, Antoinette Laan, afirma que “Roterdão é uma cidade com muita arte, muita cultura. O modo de expressar isso é através de festivais pois torna mais fácil às pessoas aderirem. São gratuitos e em espaços abertos.”


Neste ano, dois festivais foram fundidos num, o “Rotterdam Unlimited”, que consiste em vários desfiles nas ruas da cidade, durante vários dias.


“É-nos muito útil. O “Summer Carnival”, que agora se chama “Rotterdam Unlimited” é muito internacional. Vêm pessoas de todo o mundo para assistir e acontece o mesmo com o “Port of Rotterdam North Sea Jazz” e com o nosso Festival Internacional de Cinema. Esse é um bom exemplo de um festival internacional muito conceituado no estrangeiro,” assegura Laan.


O Festival Internacional de Cinema de Roterdão realiza-se todos os anos, em janeiro, em vários cinemas da cidade. Em termos dimensionais é comparável aos festivais de Cannes, Veneza, Berlim ou Locarno.


O Festival de Cinema de Roterdão é, além de uma mostra de filmes, uma plataforma que permite aos produtores de cinema conseguirem investimento.


A diretora de captação de fundos do Festival de Cinema de Roterdão, Martje van Nes, informa que todos os anos recebem “cerca de dois mil profissionais internacionais do cinema. É imenso! Eles sabem como nos encontrar. Recebemos, por ano, cerca de 280 mil visitantes. Por isso, sim, somos grandes mas pouco conhecidos porque não temos passadeiras vermelhas. Mas também porque os filmes, vistos aqui, não são fáceis. Vem-se à aventura e isso torna-o especial.”


O festival “Port of Rotterdam North Sea Jazz” realiza-se em julho, em 15 palcos da cidade, reúne 1200 artistas e recebe cerca de 25 mil visitantes por dia. O festival é conhecido em todo o mundo como “o maior festival de jazz do mundo”, devido aos vários estilos musicais que aglomera.


O “Rotterdam Unlimited” é o mais recente festival da cidade. O evento é constituído por vários concertos, desfiles nas ruas e pelo “Summer Carnival”. Um carnaval fora de época, com uma rainha diferente, todos os anos.


“Quando era menina, com cinco anos, queria ser a rainha do “Summer Carnival” e agora… Sou!” diz a rainha do “Summer Carnival”, Kim Geursten.


“Este desfile é maravilhoso! É constituído por várias culturas. É um dos poucos desfiles na Europa, por isso é magnífico!”, exclama Geursten.


A população de Roterdão é constituída por pessoas de mais de 170 nacionalidades, o que faz com que seja uma cidade jovem, colorida, dinâmica e cosmopolita.


O diretor do festival “Rotterdam Unlimited”, Guus Dutrieux, diz que “Roterdão tem mais de 280 culturas e isso faz com que a nossa cidade seja tão bonita e forte. As culturas podem celebrar essa diversidade e é isso que as torna tão felizes e orgulhosas.”


Mais de novecentas mil pessoas, provenientes de vários países e culturas, acorrem à cidade para o “Rotterdam Unlimited”…


“Roterdão é uma cidade típica de festivais e oferece possibilidades ilimitadas, criando uma nova cultura urbana,” assegura Dutrieux.


A poucos metros da Câmara Municipal, a cidade oferece vários concertos com os mais variados artistas como Asaf Avidan, Manu Chao ou Outlandish, um grupo dinamarquês, cujos elementos têm diferentes origens.


“Somos os Outlandish, e representamos a Dinamarca. Estamos em Roterdão para este festival que é muito louco, com muitas pessoas, muita cor, um festival multicultural…”, diz Isam Bachiri.


Depois do desfile, o festival encerrou com Manu Chao. O cantor francês acaba por simbolizar o espírito do evento: multicultural e aberto ao mundo…

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fonte: http://pt.euronews.com/


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segunda-feira, 10 de junho de 2013

Eventos e Festivais: Museu Alemão do Cinema: história, festivais e mostras







Retrospectivas de nomes importantes do cinema, exposições para o público infantil e mostras históricas permanentes são pilares do Museu Alemão do Cinema. Em outubro, mostra Kubrick, concebida pelo Museu, chega ao Brasil.


O Instituto Alemão do Cinema foi fundado no pós-guerra, mais precisamente em 1949, sendo a instituição de pesquisa voltada para o cinema mais antiga do país. Ao lado do Arquivo Nacional/Arquivo do Cinema e da Fundação Cinemateca Alemã, ambos sediados em Berlim, o Instituto Alemão do Cinema, localizado em Frankfurt e Wiesbaden, desempenha a função equivalente a uma cinemateca central na Alemanha.

Além de manter um grande arquivo e uma biblioteca e ser responsável por dois festivais já tradicionais – um de filmes infantis (Lucas) e outro dedicado à cinematografia do Leste Europeu (goEast) – o Instituto Alemão do Cinema é desde 2006 a instituição responsável por gerenciar o Museu Alemão do Cinema, em Frankfurt.

Em dois andares e aproximadamente 800 metros quadrados, o museu expõe peças históricas relacionadas à história do cinema, com seções que destacam aspectos como o voyeurismo, o movimento, a gravação e a projeção. A ideia é explicar aos visitantes, muitos deles em idade escolar, como as imagens foram construídas através da luz desde os séculos 18 e 19.

Fascínio em reproduzir a realidade

A história da imagem em movimento, que já existia muito antes do advento do cinema através do zootrópio ou do flip book (o livro animado), por exemplo, é recontada no museu através de objetos antigos. O fascínio que a reprodução da realidade exerce é outro aspecto lembrado pelo museu, que remete aqui à história da fotografia. Mais adiante, a mostra histórica resgata os nomes dos precursores da sétima arte, como Etienne-Jules Marey e os Irmãos Lumière.

Museu Alemão do Cinema, em Frankfurt

A exposição contém uma réplica do cinematógrafo dos Lumière. E para encerrar a seção dedicada à origem do cinema, o museu exibe películas antigas e raras, bem como curiosidades encontradas em arquivos – não apenas assinadas por precursores conhecidos, mas também por autores anônimos, como é o caso, por exemplo, do primeiro filme rodado em Frankfurt.

Narrativa, som e montagem

Outra grande seção é dedicada à narrativa cinematográfica, com o intuito de mostrar que "o efeito de um filme não depende do que ele mostra, mas sim de como ele mostra". Uma instalação projetada em quatro grandes telas apresenta ao visitante trechos de filmes importantes da história do cinema.

No espaço voltado para o som, o observador pode mudar a trilha sonora de determinadas trechos de filmes, a fim de experimentar diretamente como a música influencia na construção narrativa da cena. Já o capítulo "montagem" é ilustrado, entre outros, com o storyboard original da famosa cena do chuveiro de Psicose, de Alfred Hitchcock, a fim de salientar como, através da junção de diversas tomadas, é possível contar uma história que não é mostrada explicitamente.

Proposta pedagógica

Uma das singularidades do Museu Alemão do Cinema está em suas atividades voltadas para o público infantil, bem como para jovens e professores. A proposta pedagógica inclui mostras de filmes no cinema anexo ao museu, com sessões comentadas e análise de filmes. Tais seminários de discussão são abertos a interessados de qualquer idade.
Adultos e criancas aprendem com sessões comentadas e análise de filmes

Coleções e acervos

Para além do museu em si, o Instituto Alemão do Cinema mantém, tanto no prédio que abriga o Museu do Cinema, quanto no Arquivo na cidade vizinha de Wiesbaden, acervos de filmes, fotografias, objetos, cartazes e textos escritos, além de um arquivo musical e uma biblioteca. Só de filmes são mais de 20 mil películas de ficção e documentário, entre curtas e longas.

Parte deste material é sempre reutilizado nas mostras do Museu do Cinema, tornando-se assim acessível a um público amplo. Responsável por administrar acervos importantes, como por exemplo os dos cineastas Volker Schlöndorff e Romuald Karmakar, o museu tem em suas coleções alguns pontos fortes: o filme de vanguarda, animações e obras do Novo Cinema Alemão, bem como filmes alemães anteriores a 1945.
Seção dedicada à narrativa cinematográfica: compreendendo como se conta uma história

"Os filmes de vanguarda e animação sempre foram para nós um fundo central da coleção. De forma que estão no arquivo diversas obras de Lotte Reininger e de Oskar Fischinger, por exemplo", afirmam os responsáveis pelo arquivo. Os trabalhos de restauração, assumidos pelo próprio Instituto, são neste contexto de extrema relevância. "Do longa de animação A aventura do príncipe Achmed (1924-26), de Lotte Reininger, ou de Hamlet, de Sven Gade (1920), foram feitas várias cópias para empréstimo após a restauração", salientam os responsáveis.

Da cinematografia brasileira, o museu guarda pouca coisa em seus acervos. São apenas cinco longas de ficção (entre eles O cangaceiro, de Lima Barreto; O pagador de promessas, de Anselmo Duarte, eVidas Secas, de Nelson Pereira dos Santos), algumas poucas coproduções e um número mínimo de documentários sobre o país.

Kubrik a caminho do Brasil

Em 2004, o Museu Alemão do Cinema criou uma mostra especial sobre o cineasta Stanley Kubrick (1928-1999), que foi exibida em Frankfurt e um ano depois em Berlim. Desde então a exposição passou pela Austrália, Bélgica, Itália, França, Holanda e encontra-se atualmente nos EUA. Em outubro próximo, ela chegará ao Brasil, quando poderá ser vista no Museu da Imagem e do Som, em São Paulo.

Para desenvolver o conceito da mostra, os funcionários do Arquivo do Museu do Cinema passaram oito meses analisando o acervo do cineasta norte-americano em St. Albans, perto de Londres, em cooperação com a viúva do diretor, a alemã Christiane Kubrick.
O diretor Stanley Kubrick: obra revisitada em mostra do Museu Alemão do Cinema

Em espaços guiados por citações do cineasta, a mostra inclui estações de áudio e vídeo, com instalações, depoimentos de pessoas ligadas ao diretor, fotografias e filmes. Os pilares da mostra seguem os temas centrais da obra de Kubrick. Sua ligação intensa com a arquitetura, o design e as artes plásticas é ressaltada sobretudo nas seções da exposição dedicadas a Laranja Mecânica e 2001 – uma Odisseia no Espaço.




fonte:http://www.dw.de/

quarta-feira, 31 de outubro de 2012

Jorge Amado é homenageado no Festival de Cinema Filmar, em Genebra









Matéria completa em Cursos Raízes Culturais 


Genebra - O cinema brasileiro e, especialmente, os filmes baseados nas obras de Jorge Amado serão os convidados especiais da 14ª edição do festival Filmar em América Latina, que será realizado entre os dias 17 de novembro e 2 de dezembro em Genebra


''A riqueza cultural e meio ambiental do Brasil não se articula somente em torno de suas conquistas esportivas, suas mudanças políticas e suas revoluções musicais. O Brasil é também um país de cinema'', defendeu nesta terça-feira a coordenadora do festival, Sara Cereghetti, em entrevista coletiva.


Na ocasião, a coordenadora exaltou a ''grande qualidade e a extrema vivacidade'' do cinema brasileiro, considerando que os 24 filmes nacionais que serão exibidos durante o festival serão capazes de ''mostrar uma parte da rica história cinematográfica brasileira''


Na programação do festival, o público poderá conferir desde os clássicos, como ''O Cangaceiro'' (1953), ''Macunaíma'' (1969) e ''Cidade de Deus'' (2002), até os filmes mais recentes, caso de ''Heleno'' (2012) e ''Insolação'' (2012).


festival também explorará a relação existente entre o cinema e a literatura latino-americana com uma homenagem ao centenário de nascimento de Jorge Amado, ou seja, com a exibição de filmes baseados em seus livros.


Amado, que publicou seu primeiro livro aos 19 anos, teve grande parte de suas obras levada às telonas, das quais o festival Filmar selecionou três: ''Dona Flor e Seus Dois Maridos'' (1976), ''Tieta do Agreste'' (1996) e ''Capitães da Areia'', de Cecília Amado, neta do escritor.


Além da homenagem a Jorge Amado, o festival também ...continua em Agenda


fonte: www.exame.abril.com.br

sábado, 15 de setembro de 2012

Festival de Cinema de Brasília começa segunda-feira


Veja matéria completa sobre o festival em Cursos Raízes Culturais

Teatro Nacional será sede este ano do Festival de Cinema de Brasília

Carolina Gonçalves e Luciana Lima Repórteres da Agência Brasil
Brasília – A partir de segunda-feira (17), a Esplanada dos Ministérios, tradicional centro de decisões e manifestações políticas, será também sede de uma das principais mostras de cinema do país. Com as obras de reforma do Cine Brasília, palco do Festival de Cinema de Brasília, a 45ª edição do evento foi transferida para o Teatro Nacional.
Entre os dias 17 e 24 deste mês, 30 filmes concorrerão aos 42 prêmios do festival, distribuídos em cinco categorias. “Este ano, introduzimos um prêmio específico para [longa-metragem] documentário. No ano passado, tais filmes passavam pelo mesmo corpo de jurados da ficção. Agora, o festival abre espaço para uma linguagem que tem sido cultivada no Brasil”, explicou o secretário de Cultura do Distrito Federal, Hamilton Pereira.
Com a mudança, os títulos selecionados entre mais de 600 inscritos disputarão prêmios que somam mais de R$ 600 mil, que serão distribuídos aos melhores longas-metragens de ficção e documentário e curtas-metragens de ficção, de animação e documentário.
Apesar de não ser pré-requisito da mostra, todos os filmes são inéditos. Os organizadores do evento acreditam que o cancelamento da quinta edição do Paulínia Festival de Cinema, em São Paulo, contribuiu para encorpar o evento deste ano em Brasília.
“Como o Festival de Paulínia não se realizou, os filmes importantes vieram para cá. Temos nas mãos possibilidade rica de concentrar, nesta 45ª edição, aquilo que de mais significativo se produziu. Ressalto que democratizamos a concepção do festival e ele ganhou visibilidade pública bastante significativa. Podemos prosseguir este ano pela qualidade”, disse Pereira.
Os organizadores do festival esperam repetir a receita da última edição. “No ano passado, tivemos sorte. Organizamos bem, mas também tivemos uma boa safra. A gente faz o festival, os cineastas, o filme, e o público define se gosta ou não”, destacou Pereira. Os filmes da mostra competitiva do ano passado são considerados adequados para qualquer circuito. “Isso, para mim, é um mérito. Não podemos conceber um festival como mostra apenas para cinéfilos. Temos que estimular as pessoas a gostar da maneira que os cineastas brasileiros fazem cinema”, acrescentou.
O festival deste ano tem outra característica que o diferencia dos demais: ....Continua em Agenda/eventos

Festival de Brasília: http://www.festbrasilia.com.br/
Fonte: www.agenciabrasil.ebc.com.br

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sexta-feira, 3 de agosto de 2012

Filme "O Palhaço" abre o Festival de Cinema Brasileiro de Miami




Miami, 2 ago (EFE).- A 16ª edição do Festival de Cinema Brasileiro de Miami acontecerá de 18 a 25 agosto com a projeção de 21 de filmes que vão estrear na cidade - alguns exibidos pela primeira vez fora do Brasil, informaram nesta quinta-feira os organizadores.


O evento, realizado pelo "Circuito Inffinito de Festivais" em Miami Beach, mostrará "o melhor" da mais recente produção cinematográfica brasileira.

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Fonte: br.notícias.yahoo.com